El Decadentismo.

"Ningún gran artista ve las cosas como son en realidad; si lo hiciera, dejaría de ser artista"

Oscar Wilde.

Museo Gustave Moreau.

El siguiente cuento continúa la temática de mansiones encantadas, fantasmas y misterio que habíamos iniciado la semana anterior. El fantasma de Canterville, es utilizado por Oscar Wilde para presentar una sátira a la burguesía. Wilde retrata a unos personajes impasibles ante los intentos de un pobre fantasmas por asustarlos. 

Volviendo a nuestra época, encontramos una parodia similar en un capítulo de los Simspson, dentro del especial de Halloween, que podéis ver aquí.

Las obras de Wilde representan la oportunidad perfecta para conocer  esta época tan controvertida de la mano del peculiar autor irlandés.

Nuestra recomendación:

Wilde.

La importancia de llamarse Ernesto:

En España, Emilia Pardo Bazán, siguió las tendencias literarias que se estaban consolidando en Europa y experimentó con técnicas realistas, naturalistas… pero también se acercó, no sin críticas, al decadentismo, corriente (y actitud) artística de finales del siglo xix. Os recomendamos sus cuentos. Aquí podéis leer “La risa”: http://www.ciudadseva.com/textos/cuentos/esp/pardo/risa.htm

Seguro que conocer cómo fue su vida os anima a seguir leyendo sus obras:

La Loie Fuller

Estos autores nos dan la oportunidad de abrir la ventana que nos mostrará una época de crisis  e incertidumbre que dio lugar a un cambio en la forma de entender el arte y la vida. El DECADENTISMO nace a finales del siglo xix en Francia como un acto de rebeldía hacia los presupuestos del naturalismo y del realismo y contra la mentalidad burguesa. Para estos autores, su máxima es el arte por el arte y sus obras están llenas de exotismo, belleza y exquisitez. Esta corriente literaria se extendió a todas las artes, en especial a la literatura cuyo representante más reconocido es Oscar Wilde (El retrato de Dorian Gray). En España, su influencia se dejó notar en el modernismo y la bohemia de autores como Valle-Inclán. También Emilia Pardo Bazán supo adaptarse a esta nueva tendencia literaria: ella siempre se mantuvo en contacto con las corrientes literarias europeas de su tiempo.

Aubrey Beardsley

En el arte, siguieron estas técnicas decadentistas pintores como Moreau. Su obsesión era Salomé, el icono decadentista por excelencia para plasmar el carácter fatal y destructor de la mujer. En el caso de Wilde, su obra Salomé fue ilustrada por Beardsley. Otro de los tópicos misóginos consistió en retratar a la mujer como un ser pasivo o enfermo. Estos tópicos restrictivos nos tienen que resultar lejanos y caducos ya que nuestra realidad nos demuestra que el hecho de que todos seamos diferentes enriquece nuestra cultura. El Decadentismo nos sirve para ver algunos errores en la mentalidad de otras épocas, sin embargo, esto no impide que podamos apreciar su valor artístico y social y dejarnos llevar por sus fascinantes creaciones.

           

G.Kilmt, El beso.

Si os apetece, podéis adentraros en este mundo de la mano de:

• En Francia, los poetas: Baudelaire, Rimbaud, Mallarmé, Verlaine.
• Arte finisecular: Moreau.
• Italia: Gabriele D’Annunzio.